Fél milliárd forintért kelhet el Chris Ofili "Blossom" című festménye, amely elefánttrágyából készült. Ez a különleges műalkotás nem csupán a szokatlan anyagválasztás miatt figyelemreméltó, hanem a művész egyedi stílusának és kreativitásának köszönhetően
Elefánttrágyából készült világszerte elismert festmény kerül aukcióra - Rekordmagasságú árat remélnek Chris Ofili mesterművéért.
Egy különleges művészeti esemény vár ránk az őszi aukciós szezonban: október 15-én a Christie's londoni árverésén először mutatkozik be a brit Turner-díjas művész, Chris Ofili lenyűgöző technikájával készült festménye, a Blossom (1997). A várható leütési ár 1-1,5 millió font körül mozog, ami több mint 450-670 millió forintnak felel meg. Ne hagyja ki ezt az egyedülálló lehetőséget, hogy részese lehessen egy művészeti mérföldkőnek!
A művész, aki elefánttrágyával formálta meg saját helyét a művészettörténet lapjain.
Chris Ofili 1998-ban vált világhírűvé, amikor első fekete művészként elnyerte a rangos Turner-díjat. Művei különlegessége, hogy szakrális ikonográfiát ötvöznek popkultúrával és afrikai szimbolikával, miközben meghökkentő anyagokat - csillámport, gyantát és elefánttrágyát - használ a festmények részeként.
A "Blossom" című műalkotás egy évvel a díj elnyerése előtt készült, és egy női alakot jelenít meg, akinek melle takarva van, afro frizurájába pedig narancsszínű virágot tűztek. Az alkotás bal oldalán a "Blossom" felirat elefánttrágyából formált gömbökbe van vésett, ami különleges és szokatlan esztétikát kölcsönöz a kompozíciónak.
"A felület igazán különleges" - osztotta meg Tessa Lord, a Christie's londoni kortárs művészeti osztályának vezetője. - "A festmény tele van finom, pontszerű textúrákkal és réteges gyantával, ami a valóságban egyszerűen lélegzetelállító."
Művészeti mérföldkő és ritkaság az aukciókon
A Blossom 2010-ben szerepelt a Tate Britain nagyszabású életmű-kiállításán, majd a New York-i New Museum 2014-15-ös tárlatán is bemutatták. A mű 1997-ben kiemelt szerepet játszott Ofili pályafutásában: ebben az évben három neves brit galériában is bemutatták, megalapozva Turner-díj jelölését, amelyet végül megnyert.
A festmény egykori birtokosa Ole Faarup, a dán formatervező és mecénás, aki több mint ötven éves pályafutása alatt jelentős műgyűjteményt alakított ki. Az árverés teljes bevétele az Ole Faarup Art Foundationhoz kerül, amely elkötelezetten támogatja a fiatal dán és nemzetközi művészeket, segítve őket abban, hogy műveik szélesebb közönséghez eljuthassanak a múzeumokban.
Művészi kapcsolatok és különleges aukciós kincsek
A Christie's aukcióján Ofili művei mellett négy olyan festmény is kalapács alá kerül, melyeket Peter Doig skót művész eddig még soha nem értékesített. Az alkotások között megtalálható a Yara is, amely Trinidadban készült, miután Doig a híres Ofili vendége volt.
A kollekcióban megtalálható Jean-Michel Basquiat 1981-82 című alkotása, valamint a svéd művész, Karin Mamma Andersson Hon (She) című festménye is, amelyek mindketten különleges helyet foglalnak el a modern művészet világában.
A botrányfestő és az aukciós rekordok
Ofili stílusát sokan a "punk művészet" kategóriájába sorolják, és hatásai között ott találjuk Basquiat és Philip Guston nevét is. Provokatív alkotásai közül talán a legszemmel láthatóbb a The Holy Virgin Mary (A Szent Szűz Mária), amely 1998-ban komoly vitákat generált. Ez a mű fekete Madonnát ábrázol, amit blaxploitation filmek és pornográf magazinok képei vesznek körül, így egy igazán sokkoló és megosztó látványt alkotva. Érdekesség, hogy 2015-ben ezt a provokatív alkotást 2,9 millió fontért értékesítették.
"2015 óta nem találkoztunk ehhez hasonló Ofili-művel" – emelte ki Tessa Lord. "Ez a festmény egyedülálló, figyelemre méltó és lenyűgöző."
